viernes, 2 de mayo de 2008

El rincón del gourmet: La Mediterránea

Desde La Mediterránea proponemos un plato típico de la Costa Brava en el que se mezclan los sabores del pescado y de la carne (mar i muntanya). Apto únicamente para aquellos que desean sufrir reacciones anabólicas mientras se produce la digestión: Pollo con Langostinos.

Ingredientes para 4 personas:
1 pollo mediando cortado en trozos regulares; 12 langostinos; 1 rebanada de pan; 100 gr almendras tostadas; 1 cebolla; 3 dientes de ajo; 3 tomates maduros; 1/2 l vino blanco; 1 vaso de caldo de pescado; 1 cucharadita de pimentón dulce; canela en polvo.

* Salpimentar el pollo y espolvorear con canela.
* Dorar los langostinos en una cazuela durante 2-3 min. Retirarlos y reservar.
* En el mismo aceite, introducir los trozos de pollo y dorarlos durante 5-6 min por cada lado. Reservarlos aparte.
* Pelar la cebolla, picarla y sofreírla en la misma cazuela del pollo y los langostinos. Añadir los ajos pelados y laminados.
* Agregar la rebanada de pan, los tomates pelados y troceados, las almendras picadas, el pimentón dulce y una pizca de sal.
* Cuando se haya dorado todo, rociar con el vino, dejarlo evaporar durante 8 min. Añadir algo de agua si está muy espeso. Retirar y triturar con la batidora hasta coseguir una salsa homogénea.
* En la misma cazuela, colocar el pollo, verter la salsa por encima y regar con el caldo de pescado. Dejar cocer 35' y añadir los langostinos y proseguir la cocción 5 min más.

La Mediterránea

martes, 29 de abril de 2008

Diario de un pequeño burgués

Cuando una manifestación termina la calzada queda llena de los emblemas , banderolas y panfletos simbólicamente pisoteados aquí y allá.

Nuestro protagonista sólo había ido a la manifestación por ella, no le interesaba absolutamente nada la política, es más, las banderas de cualquier tipo le producían reacciones semejantes a una urticaria.
Él prefería sentarse en calzoncillos a escuchar discos de Charlie Parker y comer pistachos, comodamente instalado en su sofá, concienzudamente amaestrado ya.

Pero ella le dijo que debía ir a “luchar por sus derechos”, “abolir las rancias costumbres burguesas” y otras exaltadas proclamas por el estilo..
A él lo que le gustaba era poder olerle el pelo mientras hablaba incansablemente sobre Marx y pontificaba sobre la lucha de clases.

¿Qué le iba a hacer? ¿ Para que queremos los brazos y las piernas? Empezó a frotarse las manos pensando en el nuevo juego de toallas con sus iniciales bordadas y la voz de ella pareció ir esfumándose lentamente como niebla de esa que siempre humea en tierras inglesas.....

Relatos crómaticos
(Jau)

domingo, 27 de abril de 2008

A propósito de Larry Bird: Karate

Karate comenzó su andadura en el año 92 en Boston, ciudad en la que Geoff Farina (Voz, Guitarra), Gavin McCarthy (Batería) y Eamonn Vitt (Bajo) se unen para formar uno de los mejores tríos de los 90, con el fin de lanzar un par de siete pulgadas en dónde definieron lo que sería su sonido en los siguientes años. Sus influencias envuelven desde la versión más cruda de los Fugazi a los Codeine más amigables.

Allá por el 96, presenta su primer disco: "Karate", una propuesta innovadora de lo que por aquellos tiempos se denominaba "emocore", convirtiéndose en un símbolo dentro de E.E.U.U.

En su segundo disco, "In Place Of Real Insight", configurados ya como el trío que hoy perdura (Witt abandona para continuar una inacabada Licenciatura de Medicina), los Karate comienzan con una evolución donde se acercan hacia los sonidos del jazz, aunque no abandonan su base hardcore, las atmósferas negras comienzan a aparecer observando un horizonte jazzístico en todas sus canciones.

Pero el cambio fundamental se producirá no aún en el tercer disco (The Bed Is The Ocean), sino en su cuarta entrega, el disco del año 2000 (Unsolved). En este trabajo se pueden oír claramente escalas de jazz por todas partes, atmósferas más cercanas a actuaciones de músicos en directo, improvisando y gustándose, abandonando la crudeza del post hardcore mostrado en muchas de sus canciones hasta la fecha.

Recomendación para las
frías noches de verano.
(Santi)

MySpace Karate
Descarga directa disco "Karate"
Descarga directa disco "Unsolved"

viernes, 25 de abril de 2008

Mordisqueando hojas de palmeras

Hablando del “realismo sucio” que tanto nos gusta no quería dejar pasar la oportunidad de hacer mención a otra excelente novela: “Trópico de Cáncer” , del irreverente y legendario Henry Miller.

Partiendo de su trabajo en una compañía de telégrafos el autor nos muestra una galería de personajes marginales, excéntricos y totalmente fuera de la norma de su época, hablando abiertamente de todos los tabús con una enorme carga surrealista.

La novela escrita en 1934 supuso todo un golpe contra la puritana moral de su tiempo y dio lugar a que se celebraran más de sesenta juicios a propósito de su publicación.

Pero Miller no escribió esta obra para alterar la moral burguesa, sino que trató de plasmar la triste condición del artista de su época , consiguiendo un texto de una enorme belleza literaria , inspiradora de numerosos escritores que también luego trataron de desmarcarse de la realidad del alienado mundo artístico.

En palabras de Miller: “lo único que pido de la vida son unos cuantos libros , unos cuantos poemas, unas cuantas gachís..”

Recomendación mediterránea para esta tórrida primavera.

(Jau)

lunes, 21 de abril de 2008

Greg Sage & The Wipers

Rondando los finales de los 70 surge en Portland (Oregon), The Wipers, una idea que había tenido Greg Sage rondando por la cabeza durante más de un año. “Mi idea, al principio, era hacer 15 discos en 10 años, no hacer giras, no publicar entrevistas, ni fotos, ni ningún tipo de información sobre el grupo. Y la idea detrás de todo esto era hacer algo completamente diferente; ya que no habría nada sobre nosotros la gente escucharía más a fondo los discos y lo que hacíamos. Tenía intención de crear una especie de mística entorno al grupo. Sin duda esto nunca llegó a ocurrir del todo. Me refiero a que moviéndote de una manera independiente y llevando tu propio sello si quieres tener algún tipo de distribución tienes que informar sobre tu grupo”.

Las etiquetas iban de punk rock a rock and roll, a post punk, new wave, incluso “punk rock a lo jimmy hendrix” por la manera de tocar de Sage. “Definitivamente nosotros no teníamos la intención de ser punks, tampoco nos consideraban punks, no teníamos chaquetas de cuero con cadenas y “the clash” pintado en la espalda con spray , eso es lo que era ser punk al principio. Yo llevaba camisetas de franela porque era lo más “uncool” que se podía llevar en aquella época , era mi manera de expresar mi rebeldía contra todo lo estético del movimiento punk . Yo sigo siendo tan inconformista y rebelde como entonces” , para mi el punk fue una época de mi vida , cuando tenía 14-18 años y me rebelaba contra todo . Es la edad en la que abres los ojos y te das cuenta de que el mundo que tú estás conociendo no es el de santa claus o los conejos de pascua, que es lo que te habían contado”. “Cuando tocaron Ramones y Elvis costello en Portland yo no conocía a ninguno de los 2 grupos , no escuchaba mucha música porque no quería influenciarme por otros grupos, recuerdo que leí el nombre de Ramones y me resulto algo único y cuando los vi pensé wow , yo estoy haciendo algo como esto!!”. Luego tocarían juntos los Ramones en el club Hearth Tavern.

Acerca de las influencias, Sage no nombra bandas que le hayan marcado directamente en su manera de componer: “A principios de los 90 me sorprendieron Codeine porque hacían algo completamente nuevo y diferente, también una banda llamada Slint, ahora hay cientos de bandas sonando igual, pero ellos fueron realmente únicos, pioneros". Los Wipers si influenciaron a muchos , por ejemplo a Kurt cobain que los nombró muchas veces como una gran influencia y que produjo el homenaje a Greg Sage and the Wipers con versiones de Nirvana, Poison idea, Napalm Beach, The Nation of Ulises, Hole… Nirvana también grabaron otra versión (D-7) que sería editada en un 7” bootleg inglés.

Dos semanas antes de suicidarse, ambos quedaron para grabar un montón de versiones de Leadbelly que Kurt Cobain había preparado. “Era un secreto porque ya era parte de esa mafia millonaria que no habrían visto bien grabar esas versiones . Kurt cobain entró a formar parte de esa gran máquina de hacer dinero que le resultaba tan artificial”. Sage siempre rechazó formar parte de esta industria y probablemente eso ha sido lo que le haya hecho estar tan lejos de la riqueza, posiblemente cercano a la pobreza, sentado en los estudios Zeno y haciendo lo que le gusta hacer “Yo sigo haciendo cosas, todavía hay muchas maneras de no ser guay”.
(Santi)

MySpace The Wipers

sábado, 19 de abril de 2008

Complejo vitamínico: The Posies

Cuando en plena efervescencia noventera en Seattle las melenas de Soundgarden, Pearl Jam, Alice in chains y como no las de los secuaces de Kurt Cobain ondeaban al viento, Jon Auer y Ken Stringfellow iban a la suya, a su ritmo.

Otros como los enormes Sunny Day Real State o Mudhoney también jugaban sus cartas, pero hoy toca hablar de estos hombres vitaminados.

Con el evangelio de Big Star bien aprendido lo suyo no eran las guitarras sucias ni el existencialismo de moda, sino que se dedicaban a hacer lo que mejor sabían y saben hacer, exquisitas melodías aderezadas con suculento power-pop de guitarras.

Nunca fueron carne de billboards, incluso la Geffen acabó hasta el pirri de ellos, pero estos hombres siguen dando lecciones de rock todavía. Lo pudimos comprobar hace bien poco en el escenario del FRA, donde más de uno quedó con la boca abierta ante su energético recital .

Considero que “Frosting on the Beater” debe estar en el altar de cualquier amante del power-pop que se precie , ya que himnos atemporales como “Dream all day” o “Solar sister” siempre serán las píldoras que necesitamos para ver el mundo desde otra perspectiva, y no dejar que la inmundicia y la frivolidad inunden nuestro dia a dia.
(Jau)

Myspace The Posies

jueves, 17 de abril de 2008

Ordinaria locura (Marco Ferreri, 1981)

No hace mucho, mi compañero de La Mediterránea nos habló de un escritor genial, Charles Bukowsky. Hoy lo hago yo aunque de una forma menos directa, ya que para esta película, su director (Marco Ferreri, 1981) se basó en la vida y sobretodo en los libros de este "autor".

Trata y cómo no, sobre un escritor enfermo que vive entre orgías y alcohol. Por si no fuera suficiente, se enamora de una prostituta con la que disfrutará de una relación potencialmente autodestructiva.

En esta película se desnuda al Bukowsky solitario, elegante y sobre todo sensible. He ahí el acierto de Ferreri, con la profunda sensibilidad del escritor puesta en primer plano y muy lejos de la imagen de "perro rastrero" tirado que algunos se han empeñado en mostrar.

En mi opinión Ordinaria Locura es la mejor película que se ha rehalizado sobre Bukowsky, ya que conecta más con el carácter desilusionado del escritor y con su obsesiva, y al mismo tiempo elegante y admirable, fijación con el sexo.

Recomendación afrodisíaca para el fin de semana.
(Santi)

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Descarga directa "Ordinaria Locura"